凯尔泰斯的所有作品中最重要的显然是他的处女作《非劫数》，它讲的是一个无辜被捕、又被抓进集中营的少年凯斯，历经磨难，最后终于挣扎着活了下来的故事。这部作品有着明显的自传性质：它是以作者还是一个十几岁孩子时在纳粹集中营里难忘的痛苦经历为素材写成的，以独特的视角回顾了那段令人难忘的岁月，小说的主人公凯斯在集中营的生活完全就是作者对于过去苦难的追溯和回忆，但这种追溯和回忆并不是简简单单的谴责和控诉。在这部作品里，凯斯把集中营的生活当做是一种正常生活，对于他而言，奥斯维辛并不是游离于正常社会之外的一个特例历史事件；他就像一个不谙世事的孩子审视着那里的一切，表现了一种不为外力干扰的内心的平静：虽然条件极度残酷，死亡就在身边，但却并非没有任何快乐的时光。作者平静而略带悲凉的笔触让读者感受的不只是纳粹的野蛮和残忍，还有他们令人费解的无知与无奈。正如这部小说的名字“非劫数”表明的一样，凯尔泰斯用他的笔告诉人们：“生存就是顺从！”这显然与同样可以看成是反映战争创伤的美国战后的“垮掉的一带”和“黑色幽默”的作家的态度和立场是截然不同的；他的这部作品仍然高举着理想主义的旗帜，而没有像后者一样充满了愤怒和绝望。在这部作品里，凯尔泰斯深刻探讨了人类生活和思考的方式问题，认为人的经历一旦与人类的需求和利益放在一起时便会显得毫无意义，因此人的生活必须是个性化的，只有这样才是自己在活着。他尝试着继续保持个性的生活和思考方式，而这在一个个体屈从于社会力量的时代颇为难得，瑞典文学院的评委们看中的也正是他这种特立独行的精神和批判意识。

　　凯尔泰斯后来的几部小说《惨败》、《为一个未出生的孩子祈祷》等基本上是对《非劫数》的补充和评论，他的几乎全部作品都体现出一种强烈的批判风格，给读者一种心灵的震撼。他鼓励人们敞开心扉，让思想自由的萌发、跳跃，对于经受了如此苦难的生命来说这一切是难能可贵的。

　　瑞典文学院发表的新闻公报说，凯尔泰斯在作品中孜孜不倦地探索了这样一个主题：一个人在自己所属的群体被迫屈服于社会强权的时代是如何生活和思考问题的。在纳粹疯狂迫害犹太人的黑暗时期，还是一个少年的凯尔泰斯在集中营里度过了四年的痛苦岁月，集中营的生活使他对人类的本质和生存状态产生了严肃的思考，为其日后的文学创作打下了基础。正是这段痛苦的经历成就了一位伟大的作家——伊姆雷·凯尔泰斯——当然他也是幸福的，诺贝尔文学奖也许是一个文学家在现世就可以得到的最大认可。 (严兆军）

转载自《中国文化报》2002年10月23日 http://www.china.org.cn/chinese/RS/223745.htm

　在写作中，Imre Kertész探寻了在这个人类几乎完全服从于社会力量的年代继续保持个人生活和思想的可能性。他的作品不断回到那对他一生起到关键作用的事件上：十几岁时被德国纳粹作为匈牙利犹太人关进Auschwitz集中营后度过的那段时间。

　对他来说， Auschwitz集中营的出现并不是一个独立于西欧正常历史潮流之外的偶然事件，而是在现代生存方式下人类生活降级退化的最终真相。

　Kertész的处女作，Sorstalanság, 1975 (Fateless, 1992), 描写了年少的K?ves被捕后被关进集中营，但却很快适应了里面的生活并最终顽强地活了下来。小说采用了一种让主人公将集中营的现实生活完全想当然的特殊手法。K?ves每天在公认的恶劣条件下像任何其他人一样生存着，但并不意味着这样的生活就完全没有任何乐趣。他以一个孩子的视角看待每一件事。他无法完全理解它们，因而也并未发现其中隐藏着任何异常或不安，因为他缺少成年人心中已有的定论。描写中令人震惊的可信度也许正是从人们完全缺乏个人道义上的愤慨和思想上的反抗中获得的，而这也正是小说主题要向人们大声疾呼的。在阅读中，读者不仅要面对暴行的残忍程度，同样还会意识到那些刽子手没有任何自己的思想，在行刑时脑中空白一片。凶手和受害者一样，早被一系列实际问题占据了思维，而那些真正的主要问题并不存在。Kertész要传达给我们的信息是“生存即适应”。那些俘虏对Auschwitz集中营生活的妥协屈服能力恰恰证实了这一在人类每天的共生中都能找到证据的信条。

　在此种思维方式下，作者显然赞成哲学史上的一句名言---“生活是人类思想的敌人”。在Kaddis a meg nem születetett gyermekéri, 1990(Kaddish for a Child not Born, 1997) 中，Kertész不断向人们展示了一段异常艰辛的童年画面，正是在这种前叙铺垫下，小主人公后来产生的视集中营为家的想法才让人感到异常荒谬。他最后以他强大的存在主义分析法把爱描写为人类适应环境的最高境界，认为爱的产生即是人类向不惜任何代价生存下去的强烈欲望的彻底投降。对Kertész来说，人类精神世界的局限性源于对生活的无法适应，因为个人的经历和体验在全体人类社会的需要和利益面前立刻变得微乎其微，毫无意义。

　在继续Gályanapló(“Galley Diary”), 1992的未完成部分时，Kertész向人们展示了他全部的精神世界。他在书中写道：“理论研究只是基层建设。”但不管怎样，这是一种与历代著名文化批评家们（Pascal, Goethe, Schopenhauer, Nietzsche, Kafka, Camus, Beekett, Bernhard）持之以恒的对话。从本质上看，Imre Kertész就像一个由他一个人组成的少数民族。他把自己与犹太血统这个概念的关系看做是敌人强加于他身上的一个定义。但这个武断的分类所带来的后果却促成了他对人类和他所生活的年代最深刻的理解。

　Sorstalanság, 1975 (Fateless, 1992), A kudarc(“Fiasco”),1988, Kaddis a meg nem születetett gyermekéri, 1990(Kaddish for a Child not Born, 1997) 之后的小说几乎是对他第一部也是最重要的一部小说的评论和补充说明。小说A kudarc的主题思想也是由此而来。他认为有关Auschwitz集中营的那部小说才是自己真正的小说。在静侯人们早在他预料中的对这本小说的抵制时，这位年事已高的作家开始着手创作一部卡夫卡风格的当代小说，书中对当时东欧国家的社会主义统治进行了阴森恐怖的描写。终于，他得到通知说不管怎样，他的第一部小说将被出版。然而他对此的感觉只有空虚。当小说被摆上文学市场后，他鲜明的个性将被转化成一个客观物体，他心中珍藏的秘密也将从此化为平庸的陈词滥调。

　Kertész决不妥协让步的立场可以从他的创作风格中看出。他总让人想起一蓬郁郁葱葱的山楂树篱---茂密又多刺----提防着不速之客的闯入。但他并没有给读者强加上某种情绪使人感觉背上一个沉重的包袱，反而激励他们作为个人独立自由地去思考。

凯尔泰斯1929年11月9日生于布达佩斯，是一名犹太人,1944年被纳粹投入奥斯威辛集中营，后来又转到布痕瓦尔德集中营，1945年获得解救。1975年，他的首部小说《Sorstalanság》(英文译为《无形的命运》)出版，以他在集中营生活为背景。

　　南方网讯 瑞典文学院10日在斯德哥尔摩宣布，将2002年诺贝尔文学奖授予匈牙利作家凯尔泰斯·伊姆雷，以表彰他对脆弱的个人在对抗强大的野蛮强权时痛苦经历的深刻刻划以及他独特的自传体文学风格。 　　瑞典文学院发表的新闻公报说，凯尔泰斯通过在作品中描述自己的亲身经历，孜孜不倦地探索了这样一个主题，即一个人在自己所属的群体被迫屈服于社会强权的时代是如何生活和思考问题的。在纳粹分子疯狂迫害匈牙利犹太人的黑暗时期，还是一个少年的凯尔泰斯在集中营里渡过了4年的痛苦岁月。集中营的生活使凯尔泰斯对人类的本质和生存状态产生了严肃的思考，为他日后的文学创作打下了基础。

　　凯尔泰斯1975年开始发表长篇文学作品。处女作《非劫数》描写了他在纳粹集中营的经历，但这部自传体小说发表后并没有引起多大反响。直到1988年和1990年《非劫数》的两部续篇《惨败》和《为一个未出生的孩子祈祷》发表之后，他才为世界所了解，并开始在世界文坛上占有一席之地。

　　凯尔泰斯1929年出生在匈牙利首都布达佩斯一个犹太人家庭。1944年，他被关进了德国纳粹分子设在波兰的奥斯威辛集中营，后来又被转移到德国境内的布痕瓦尔德集中营，1948年返回匈牙利。他在报社工作过，并长期从事文学翻译工作，主要翻译德国作家的作品，这对他后来的文学创作产生了很大的影响。他曾荣获过包括德国布兰登堡文学奖在内的多项国际文学奖。

　　与其他几项诺贝尔奖一样，今年的诺贝尔文学奖奖金为1000万瑞典克朗（约合107万美元)

转自　http://www.southcn.com/news/international/gjkd/200210101326.htm

电影音乐之父Ennio Morricone　　意大利电影配乐大师 Ennio Morricone 现已72岁高龄了，他是电影史上最富盛名的配乐大师，我们已经不知道他具体编写创作了多少部电影的配乐，大概是500多部吧，几乎任何风格的电影都有他的创作足迹。所以当我们被他神奇的电影音乐所感染的时刻，让我们记住这个伟大的音乐家的名字-Ennio Morricone。

　　他创作的音乐风格极其多样化，种类可谓繁多至极，从古典、爵士到电子、摇滚都在他的音乐作品中有所体现，他曾因《天堂之日》(Days of Heaven)、《教会》(The Mission)、《铁面无私》 (The Untouchable)、《豪情四海》(Bugsy)四度荣获奥斯卡原著音乐提名奖，今年再度以电影《真爱伴我行》再度荣获奥斯卡最佳原著音乐的提名奖。

　　值得介绍的是《教会》(The Mission)，这是一部具有重要意义的电影配乐作品，大型管弦乐团的宏伟气势与唱诗班的重叠和声的完美运用在电影音乐历史上影响颇为广泛。《四海兄弟》的风格有点忧伤，正象电影一样探讨人生的深刻意义一样，他采用了排萧作为基调，同样以管弦乐来烘托…

　　Morricone的音乐具有深刻的含义和浪漫的气质，更使得他的音乐能够和电影塑造的气氛融合的恰到好处，他尤其注重听者内在感情的细腻变化，让听者内心产生共鸣，而大师对于音乐的深刻理解和把握更令人肃然起敬。

意大利名作曲家膺奥斯卡成就奖香港文汇报(2006.12.15) 曾替众多名片包括《Spaghetti Westerns》、《独行侠决斗地狱门》和《荒野大镖客》等担任配乐的意大利殿堂级音乐人Ennio Morricone，将会在明年2月25日举行之第79届奥斯卡颁奖礼中获颁终生成就奖，以表扬他多年来为电影界作出的无比贡献.现年78岁的Morricone,已在其45年工作光景中替逾三百部片负责配乐,然而总是跟终身奖擦身而过,情况宛如过身不久的今届终身奖得主罗拔艾特曼那般.他曾被提名五次,分别是78年"情来自有方",86年"战火浮生".87年"义胆雄心".91年"一代情枭毕斯"及2000年"西西里的美丽传说",此外"星光拌我心"亦是出自他的手笔.奥斯卡的主办单位表示.今次颁奖予Morricone并不止因他创作出如此多数的杰出乐章,还有很多人都对它们相当喜爱(更多见这里和这里)