达里欧 阿吉恩图作品集 Dario Argento: An Eye for Horr Dario Argento: An Eye for Horr (2004-3-18)

达里欧 阿吉恩图导演作品集
网络杀人案 Il Cartaio (2004-1-2)
Non ho sonno Non ho sonno (2001-1-5)
幻影歌剧 Fantasma dell'opera, (1999-11-9)
Dario Argento Sindrome di Stendhal, La Dario Argento Sindrome di Stendhal, La (1996-1-26)
坦妮布丽 Tenebre (1982-10-28)
地狱 Inferno (1980-12-12)
阴风阵阵 Suspiria (1977-2-1)
深夜止步 Profondo rosso (1975-3-7)
摧花手 Uccello dalle piume di cristal (1970-2-19)

神话 Phenomena (1985)

達理歐阿基多是義大利最著名的超現實驚悚片導演。他父親是六0及七0年代著名的電影製作人沙瓦多阿基多（Salvatore Argento），母親為名攝影師艾達陸索托（Elda Luxardo）。

達理歐阿基多原為影評人。第一部編寫的電影劇本為《Once Upon a time in the West》（1968）。第一部執導的電影為《Bird of the Crystal Plummage》（1970）。接下的導演作品包括有：《The Cat With Nine Tails》（1971）和《Four Flies on Grey Velvet》（1972）。這兩部電影奠定達理歐阿基多在驚悚片的大師地位。

拍攝完《5 Days in Milan》之後，達理歐阿基多再次回到自己最見長的驚悚恐怖片。《Deep Red》（1975）被影評人公認為他的代表作。

《Suspiria》（1977）是達理歐阿基多在義大利本土外最受喜愛的一部作品。他接著編寫《Dawn of the Dead》（1979, 喬治羅梅洛George Romero執導）的劇本。

八0年代，達理歐阿基多繼續拍攝多部超現實驚悚恐怖片：《Inferno》（1980）、《Tenebre》（1983）、《Phenomena》（1985）、《Opera》（1987）。

1990年，達理歐阿基多移居美國，與羅梅洛合作《Two Evil Eyes》。達理歐阿基多編導其中的《The Black Cat》。1992年的《Trauma》裡，達理歐阿基多首次起用女兒艾莎阿基多（Asia Argento）為女主角。1996年，他回到義大利拍攝《The Stendhal Syndrome》。

達理歐阿基多曾編寫《Love Circle》（1968）的劇本。他製作過的電影有：《Demons》（1985）、《Demons II》（1986）、《The Church》（1989）、《The Sect》（1991）、《The Wax Mask》（1996）。（见这里）

英文名： Fantasma dell'opera, Il

中文名： 幻影歌剧

导 演： ( Dario Argento )

主 演： (朱利安·桑兹 Julian Sands) (亚细亚·阿根托 Asia Argento) ( Andrea Di Stefano) ( Nadia Rinaldi) ( Coralina Cataldi Tassoni) ( István Bubik) 幻影歌剧全部演员表

上 映： 1999年11月09日 美国 幻影歌剧更多上映地区

地 区： 意大利 匈牙利 幻影歌剧更多详细拍摄地

对 白： 意大利语 英语 法语

评 分： 本站评分..投票少于1人

IMDb评分4.0/10 ( 1450票 ) 　详细

颜 色： 彩色

声 音： 杜比数码环绕声(Dolby Digital)

时 长： 99 min / Italy:106

类 型： 剧情 恐怖 爱情 惊怵

分 级： 冰岛：16 瑞典：15 芬兰：K-16 法国：-12 德国：18 意大利：VM14 葡萄牙：M/16 西班牙：18 英国：18 美国：R 阿根廷：16 澳大利亚：MA

幻影歌剧资料梗概

幻影歌剧外文别名：
Dario Argento's The Phantom of the Opera (UK) (video title)
Phantom of the Opera (USA) (video box title)
The Phantom of the Opera (USA) ·幻影歌剧剧情介绍

卡斯顿勒胡的同名法国原着小说自默片时代已多次被搬上银幕，本片是最新的欧洲版本，由达理欧．阿基多导演，英国男星米利．安德斯饰演歌剧院的魅影，导演女儿艾莎．阿基多饰演女主角克莉丝汀。剧情描述在一座废弃的巴黎歌剧院中，魅影迷上了新秀女高音克莉丝汀的才华与美貌，为了帮助她取代原有的主角成为剧团台柱，乃暗中采取行动排除障碍，剧场中也接二连三发生恐怖的意外。本片并非像着名的歌舞剧强调动听的插曲，而是在悬疑气氛上卖力铺陈，具有欧洲中世纪传奇电影的独特味道。(见此页)

导 演： Dario Argento

主 演： 亚细亚·阿根托 Asia Argento 朱利安·桑兹 Julian Sands Zsolt Anger Balázs Tardy Zoltan Barabas Szabo Bente Robert Sandor Bese István Bubik

原创音乐Maurizio Guarini (additional music)
　　　　Ennio Morricone
改编音乐Georges Bizet (song "L'amour est un oiseau rebelle" from opera "Carmen")
　　　　Charles Gounod (from opera "Faust: Overture")
　　　　Léo Delibes (from opera "Lakmé: Air des clochettes")

上 映：1998年11月20日 ( 意大利 )更多地区
地 区：意大利 匈牙利 ( 拍摄地 )
外文别名：
Dario Argento's The Phantom of the Opera(1998) (UK) (video title)
Phantom of the Opera(1999) (USA) (video box title)
The　Phantom of the Opera(1999) (USA)

《歌聲魅影》是艾莎阿基多第三次在其父達理歐阿基多的作品中擔綱演出。他們父女前兩次的合作分別是《Trauma》（1992）及《The Stendhal Syndrome》（1996）。

艾莎阿基多出生演藝世家，（他母親塔瑞亞妮克樂蒂（Daria Nicolodi）也是演員），是目前最被看好的女演員。

艾莎阿基多早在九歲就已出道，參與《Sogni e bisogni》（1985）的演出。1988年主演《Zoo》、並參與《The Church》演出。次年於《Palombella rossa》中演出。

在《Le amiche del cuore》中的演出，使艾莎阿基多真正嚐到走紅滋味，同時也轉型成功，能夠勝任更成熟、複雜的角色。在《Trauma》（1992）艾莎阿基多飾演一個尋找弒親仇人的女孩。

艾莎阿基多接著主演《Condannato》（1992）、《Perdiamoci di vista》（1993）。在《Perdiamoci di vista》中艾莎阿基多飾演一位殘障的女孩子，是難度很高的演出，艾莎阿基多憑這個角色得到David di Donatello獎最佳女演員的肯定。他也曾參與《瑪歌皇后La raine Margot》（1993）的演出。1995年，艾莎阿基多主演《Compagna di Viaggio》。

1994年艾莎阿基多導演二部短片：《Prospettive》、《A ritroso》。

1996年主演父親達理歐阿基多導演的《The Stendhal Syndrome》，次年，艾莎阿基多又接拍了在英國拍攝的《B. Monkey》、在美國拍攝的《New Rose Hotel》、近期於義大利上映的《Viola bacia》。艾莎阿基多也曾多次於《Dynamo》雜誌發表短篇故事。

驚悚片大師再次展現過人才華

【那不勒斯訊】達理歐阿基多（Dario Argento）不同於其他導演。他的作品總是能捉住觀眾的目光，再趁觀眾疏於防備時，出其不意地震攝全場。這個手法，使他成為電影界獨樹一格的人物。

達理歐阿基多所執導的影片與其他義大利電影的最大不同之處在於，他的作品中每個細節皆經過縝密的考量，但卻不落俗套，流暢得彷彿是隨興之作。法國稍早曾經舉辦達理歐阿基多影展，足見他在國際影壇受重視的程度。

這位導演近期的作品多反映他個人以往的經驗。例如《Trauma》中厭食症的情節與他曾罹患該症有關，而經由他重新詮釋的《歌聲魅影The Phantom of the Opera》，則是他生平第一部觀賞的影片。事實上，達理歐阿基多以前的作品《Opera》也是改編自同一部小說，不過此次拍攝時，又添入許多新意。

《歌劇魅影》的故事發生在十九世紀末，當時巴黎文化界出現諸如狄加（Degas, 1834-1917）、韓波（Rimbaud, 1854-1891）、波特萊爾（Baudelaire, 1821-1867）等人，百花齊放，文藝風潮鼎盛；但同時，這個糜爛的城市也充斥許多貪婪與變態的狂徒。

《歌聲魅影》這部愧膾炙人口的小說，先後共六次被上銀幕，其主要情節環繞在寂寞的"魅影" （朱利安山德斯Julian Sands飾）對歌劇女伶克莉絲汀（艾莎阿基多Asia Argento飾）的愛慕。可喜的是達理歐阿基多以其過人的藝術天份，賦予這個故事新的面貌，使其免於落入窠臼。在達理歐阿基多的版本裡，"魅影"搖身一變成為迷人的男子，其高貴的情操掩飾了形體上的殘缺。真正"醜"得不堪入目的，其實是圍繞在"魅影"身邊的眾人：鄙俗的妓女，惡劣的歌劇演員，可恨的捕鼠人（此人要比老鼠更令人厭惡得欲去之而後快）。

《歌聲魅影》與達理歐阿基多以往的作品相較之下，運鏡少了些狂放，畫面轉換甚至刻意和緩、細膩地呈現。不過一如往常，仍能準確地依預期引起觀眾不同的情緒反應。《歌聲魅影》的主要演員皆能深入角色內心世界，恰如其分地加以詮釋，令本片加熠熠生煇。"魅影"在歌劇院屋頂綺想的那一幕，配上莫里貢（Morricon）美妙絕倫音樂，十分動人心絃。

至於達理歐阿基多最富盛名也是最擅長的"恐怖"場面，在《歌聲魅影》仍保有一貫的超高水準，不同的，或許是經過這許多年來，導演本人對自己所創造出的"醜陋人物"，漸漸流露出的深刻悲憫。當克莉絲汀拒絕了追求者的求婚，轉身為失去所愛而哭泣時，定格的女主角特特寫畫面，成了《歌聲魅影》最後一個鏡頭。這樣的結束，非全無喻意。《歌聲魅影》呈現的是真正的愛，儘管有些晦暗。對達理歐阿基多而言，這份愛的背後，也許還藏著些許人性。

《歌聲魅影》這本著名小說，曾多次經改編拍攝成電影。其中最忠於原著的是一九二五年盧貝朱里安（Rupert Julian）執導的版本，同時也是最早出現的電影版本。至於一九七四年布來恩德袙瑪（Brian De Palma）執導的版本，則可算是最炫、最巔覆傳統的版本。達理歐阿基多這次的作品，在風格上比較接近特瑞斯費雪（Terece Fisher）一九六二年拍攝的版本：充滿浪漫情懷。達理歐阿基多這次捨棄許多會讓人心驚膽跳的鏡頭，包括避免過於血腥的細部特寫（斷舌除外）以及凶殺鏡頭等。

我們由此看出達理歐阿基多近來正對本身及作品多加審視，並轉而尋求一種古典正統的風格（時機不盡然恰當）：華麗的佈景（"魅影"居住的地下室）、如畫般的鏡頭呈現（採用狄加（Degas, 1834-1917）的作品）、動人的配樂（德利布（Delibes） 和古諾（Gounod）二位大師無懈可擊的作品）。達理歐阿基多以一種遊走於細膩及怪誕的手法，詮釋這個膾炙人口的故事，以嘲諷善惡間的爭鬥。

獨生女艾莎阿基多（Asia Argento）此次擔綱演出，達理歐阿基多強調與他共事時，對他的態度與其他演員一視同仁。

《歌聲魅影》的故事，大家都很熟悉。孩堤時被捕鼠人自下水道救起的"魅影" （朱利安山德斯Julian Sands飾），自幼成長於巴黎歌劇院的地下室，當他瘋狂愛上年輕的歌劇女伶克莉絲汀（艾莎阿基多Asia Argento飾），而得不到回應時，一心想報復的他遂一變而成殺人狂魔。不過達理歐阿基多只把以上的故事情節當作骨幹（或說手段），用來凝聚整個故事的視覺層面。

《歌聲魅影》的元素，包羅萬象。達理歐阿基多在本片中採用默片時代慣用的手法（可說與動畫有異曲同工之妙），因此在偶然的情況下，一個棄嬰的命運竟和居住在黑暗中人連結在一起。血腥恐怖（無頭屍、斷舌）與滑稽怪誕（義大利歌者的那一段）並陳。品味卓絕的上層藝術（以莫理斯（Maurice）畫作的色彩打光）、庸俗粗鄙的庶民藝術（鬧劇、短劇）、甚至毫無意義的無厘頭式搞笑（如兩位長相酷似畫家狄加（Degas）和音樂家古諾（Gounod）的臨時演員），也聚於一堂。

《歌聲魅影》將許多對立的概念融合在一起：美與醜、雅與俗、創新與因襲（後者諸如："魅影"不但沒有殘疾，甚至是一位英俊迷人、衣著考究的男子；"魅影"與克莉絲汀之間感官之間的互相吸引；還有令人作嘔關於戀童癖的情節。）

而最為重要的是貫穿全片令人窒息、幽閉恐怖的氣氛，這就是後現代電影主要的一個特質。──儘管褒貶不一。 （见这里）

　　上映时间：2004年12月22日

　　演职人员：

　　导演：乔尔·舒马切尔 Joel Schumacher

　　编剧：卡斯顿·勒胡 Gaston Leroux (小说)

　　　　　安德鲁·洛伊·韦伯 Andrew Lloyd Webber (音乐剧&电影剧本)

　　　　　乔尔·舒马切尔 Joel Schumacher (电影剧本)

　　主演：杰拉德·巴特勒 Gerald Butler

　　　　　艾美·罗萨姆 Emmy Rossum

　　　　　帕德里克·威尔逊 Patrick Wilson

　　　　　米兰达·李察德森 Miranda Richardson 　　

　　摄影：John Mathieson

　　影片编辑：Terry Rawlings

　　原声音乐：安德鲁·洛伊·韦伯 Andrew Lloyd Webber (见这里 和这里)

克里斯蒂娜之所以能够有如此出色的表演，是因为有位神秘的老师暗中教授克里斯蒂娜歌唱。这位被克里斯蒂娜称作“音乐天使”的老师其实就是巴黎歌剧院人人谈之色变的“歌剧院幽灵”。“歌剧院幽灵”(杰拉德·巴特勒饰)的真名叫埃里克，是个集音乐家、建筑师和魔术师于一身的奇才。然而不幸的是，他的面孔被毁了容，外表极其丑陋，因此常常使人受到惊吓并遭到人们的厌恶，所以他不得不戴上面具，栖身于巴黎歌剧院迷宫般的地下室中，成为传说中亦人亦鬼的“歌剧院幽灵”。

克里斯蒂娜的精彩表演引起了她小时候的玩伴、英俊富有的拉乌尔子爵(帕德里克·威尔逊饰)的注意。当拉乌尔和克里斯蒂娜再次相遇后，向克里斯蒂娜表达了自己的爱意，而姬丝汀也欣然接受了这段感情。另一方面，美丽纯真的克里斯蒂娜也深深打动了“歌剧院幽灵”的心，他和拉乌尔同时爱上了美丽的克里斯蒂娜。其实克里斯蒂娜爱的是拉乌尔，但因痴迷于“歌剧院幽灵”展现给她的美妙的音乐世界，因此随他来到了地下室。“歌剧院幽灵”希望克里斯蒂娜留在自己身边，克里斯蒂娜却出于好奇，趁“歌剧院幽灵”不备揭开了他的面具，而克里斯蒂娜立刻被掩藏在面具后的那张脸所震惊了。克里斯蒂娜的这一举动使得“歌剧院幽灵”狂怒异常，然而，他还是将克里斯蒂娜送回了地面。

“歌剧院幽灵”要求剧院让克里斯蒂娜担任剧团的主角，并提出了种种要求。而当这些要求未能得到满足后，他施展手段，在歌剧院中制造了各种各样令人心惊胆战的事故。 而此时拉乌尔向克里斯蒂娜保证，他要帮助和保护克里斯蒂娜，希望她不要再被“歌剧院幽灵”的魅影折磨。两人相偎相依的时候，歌剧院幽灵出现在一旁。他深爱着克里斯蒂娜，克里斯蒂娜和拉乌尔的互相表白让他撕心裂肺，他觉得克里斯蒂娜背叛了他，他发誓要报复。 　　“歌剧院幽灵”将克里斯蒂娜劫到地下室，拉乌尔和一个与“歌剧院幽灵”早就相识、并始终对其有所提防的波斯人随后赶到，但却不幸落入了“歌剧院幽灵”设下的套索。“歌剧院幽灵”要克里斯蒂娜做出选择：是跟他走，还是眼看着自己的爱人以及歌剧院中所有的人一起丢掉性命。克里斯蒂娜在他的胁迫下含恨答应嫁给他。此刻，“歌剧院幽灵”忽然转念，他决定放这对年轻的恋人出去，因为他明白克里斯蒂娜永远不会爱他，他的一番苦心也永远不会有结果。从此以后，“歌剧院幽灵”的身影便从巴黎歌剧院永远地消失了。(见这里)

　　类型：剧情/奇幻/音乐/浪漫/惊悚

　　发行公司：中录华纳家庭娱乐有限公司


　　发行日期：2006年2月14日

　　银版：正片

　　容量：D9×1

　　视频：16x9LB

　　音频：杜比数字5.1环绕立体声，英语原声

　　字幕：中英文字幕

　　片长：141分钟

　　金版：正片+花絮

　　容量：D9 + D5

　　视频：16x9LB

　　音频：正片：杜比数字5.1环绕立体声，英语原声

　　花絮：杜比环绕立体声，英语原声

　　片长：正片：141分钟

　　花絮：121分钟

　　字幕：中英文字幕

　　原著：安德鲁·洛依德·韦伯 Andrew Lloyd Webber

　　导演：乔尔·舒马赫 Joel Schumacher

　　主演：杰拉德·巴特勒 Gerard Butler

　　艾米·罗森 Emmy Rossum

　　故事：

　　本片描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。时值1882年，在歌剧院的地窖深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的音乐天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”(杰拉德·巴特勒饰)。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。

　　在无意间，魅影发现小牌女歌手克莉丝汀(艾米·罗森饰)拥有不凡的天赋美声，让他倾慕不已。激赏之余，魅影决定不计一切代价，将年轻貌美的克莉丝汀调教成首席女高音。然而，最初发自于精神层面的音乐之爱，却逐渐转化成为强烈的占有欲。走火入魔的魅影更以实际行动，把所有妨碍克莉丝汀歌唱事业的人一一除掉。

　　后来，戏院的投资人劳尔(帕特里克·威尔森饰)认出克莉丝汀是他的儿时玩伴，两人坠入爱河。魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着魅影的破坏愈来愈血腥疯狂，克莉丝汀对他的感情也逐渐从迷恋转为恐惧、害怕和怜悯。

　　半年后，劳尔跟克莉丝汀秘密订婚，魅影突然现身于歌剧院的化装舞会，强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》，并指名由克莉丝汀担任女主角。心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要和魅影周旋到底。

　　在《唐璜》首演当日，歌剧院四周布满警察，孰料魅影竟然杀死男主角，亲身改扮上场，与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际，动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。

　　为了保护爱人劳尔，克莉丝汀毅然倾身，狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此，这场爱情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人，在警察和群众闯入地下密室前，悄然隐去，只留下一张似笑非笑的凄凉面具……

　　简评：

　　作为一部经久不衰的名剧，《歌剧魅影》从1911年诞生起便以各种形式献给了观众们无数的惊喜，其中以安德鲁·洛依德·韦伯改变的歌舞剧为其巅峰时刻。2004年，导演乔尔·舒马赫再次将此神作改编为电影，以最新的技术和拍摄手法将此剧送上了大屏幕。由于电影技术的灵活性以及电脑特技的无限扩展性，将一些因为场地和技术限制而在舞台剧上无法完全表现的壮观和华丽的场面更上一层楼，例如影片中水晶灯在剧院坠落爆炸而引发大火等场景等。使得全片以一个既保持经典又焕然一新的面目呈现在世人面前。

　　本片乍一出现，便引起了电影界的轰动，并且获得了2005年奥斯卡的三项提名(最佳艺术指导，最佳摄影，最佳原创歌曲)。在演员阵容上，由杰拉德·巴特勒，艾米·罗森，帕特里克·威尔森，米兰达·理查森等新一代年轻演技派明星的加盟，为其内容的丰富提供了保证。其中尤其是艾米·罗森为最，她以其精湛的演技获得2005年年青艺人大奖之最佳青年女主角[电影类别]奖，以及当年的土星奖最佳年轻演员，广播影评人协会最佳年轻女演员，美国国家评论协会奖最佳女演员突破表演奖。

　　中录华纳于2月14日情人节推出了这部以爱情为主题的经典音乐剧，此次同时发行银版和金版，其中金版为D9+D5双碟装。正片保持一贯的完美影音质量，采用可变形宽银幕视频格式，杜比5.1环绕立体声。由于片中有许多歌剧演唱表演场面，因此本片完全采用原汁原味的英语原声，同时正片及花絮均含有精确的中英文字幕，让观众从听觉和视觉上充分享受这部华丽的音乐剧。金版中的D5为花絮碟，包含了超长精彩花絮：

　　·《歌剧魅影》的故事剧情简介”，这部长达65分钟的纪录片，介绍了发生在《歌剧魅影》 舞台版台前幕后的种种逸事。短片中当年的主创人员，包括舞台导演、舞台监督、填 词人等都回顾了在创作《歌剧魅影》时的故事。在面中，整个短片猛料不少，相关的 制作人员介绍了从剧本的筹划到演员的选择以及舞台的设计，服装的制作等等几乎所 有有关“舞台版”的内容。

　　·花絮“《歌剧魅影》拍摄过程”，由三个十几分钟长的纪录片组成，包括“《歌剧魅影》原作与主演”、“《歌剧魅影》拍摄方案”、“《歌剧魅影》演员阵容以及专辑录制过程”。其中包括《歌剧魅影》全球的首映式，导演乔·舒马赫以及监制韦伯在内的主创人员介绍现场的采访。三段内容涉及到影片筹划、选角、化妆、布景、服装制作、模型制作、演员表演、音乐制作等关于影片的方方面面，几乎所有相关的工作人员都有现身讲述自己和《歌剧魅影》之间发生的故事。内容翔实非常值得一看。最后的“附加场景：“无人倾听””收录一段“魅影”独自一人在水边吟唱的内心独白，曲调优美动人，十分动听，是在公映版中无法看到的精彩内容。 　　花絮中还有一个非常精彩的彩蛋隐藏其中：由各个部门制作成员每人一句联唱了那首脍炙人口的主题曲，而韦伯本人也在最后展示了他那可以媲美莎拉·布兰曼的高音。彩蛋入口就在花序碟主菜单中花纹边的左下角。花序碟的所有内容都有中英文二种字幕，甚至连歌词也没有漏下。所有的音乐剧爱好者和电影爱好者都不应该错过这部制作精良，内容精彩的好片子。(见这里)

其实早在1988年，音乐剧的创作者安德鲁·洛伊·韦伯就想将其拍摄成电影，但影片最终筹拍了十年才得以实现。虽然音乐剧和电影本质不相同，但韦伯却对自己的新尝试，等了18年才拍成电影的作品，感到特别的满意。韦伯说：“我一直不明白，为什么有人每年要回到伦敦或纽约的剧院里看这部音乐剧。有的人甚至已经看过二三十遍。”不过，当电影版要上映时，他倒提出了最佳的“观影守则”：“不要去比较剧场与电影的版本，只要纯享受电影院里的《歌剧魅影》即可。”此外，除原音乐剧内的知名乐曲外，《歌剧魅影》的电影配乐也由安德鲁·洛伊·韦伯亲自操刀谱写。(更多)

[专辑介绍] (见这里)

　　
　　安德鲁洛伊韦伯的《歌剧魅影》被公认是当前音乐剧市场最富商业价值的作品，也是韦伯写过最好音乐剧之一，旋律优美，过耳难忘，自1986年首演以来，已在全球赚进32亿美元；在全球17个国家、一百多个城市有超过七千万人观赏过，票房收入超过任何一部电影或舞台剧。如此辉煌的票房纪录，让这部千呼万唤始出来的音乐巨片，成为最令全球观众期待的电影。15年前当韦伯将《歌剧魅影》带进百老汇之后，就与导演乔舒马克洽谈改编成电影的可能性；而他之所以找上舒马克的理由是钦佩他的惊人视觉美感，韦伯并推崇舒马克的音乐鉴赏力与配乐运用的能力更是不同凡响。而舒马克筹划了多年，坚持要找到最完美能歌又能演的人选，而聆听这张电影原声带，全世界乐迷的苦苦等待都是有价值的！

　　韦伯盛赞电影版在视觉方面并不以原本的音乐剧为基础，却保有同样的精华。舒马克除了忠实呈现原本音乐剧所有要表达的原素，更加强延伸人物角色最深层的情感核心。《歌剧魅影》电影由安德鲁洛伊韦伯全程监制、编剧，电影版的配乐是韦伯看过乔舒马克第一次剪接的影片之后，再与配乐团对评估是否该重新演奏、重新录制音乐，甚至重谱配乐。本张《2CD完整版》完整收录整部电影内容25首曲子，包括十五分钟的新曲描述魅影的童年、克里斯廷坐马车到父亲坟前，以及劳尔重返公墓。为加强电影版人物主角内心戏剧张力，更重新安排部份管弦配乐，韦伯另加谱了一首新曲“Learn To Be Lonely”来暗喻魅影最后仍要孤独一生的悲伤。

　　凄美悲切的魅影故事

　　古老的巴黎歌剧院的一个房间中，剧院合唱团中天真美丽的克里斯汀·黛尔(艾米·罗苏姆饰)正在认真的聆听着一个声音，一个从屋子的阴影中传出来的声音。克里斯汀的脸上没有恐惧，因为这个声音正在向她传授着丰富的音乐知识。正是由于从这个声音中所学到的，天资聪颖的克里斯汀正在成为巴黎歌剧院的当红明星。

　　辉煌绚烂的魅影历史

　　《剧院魅影》(The Phantom of the Opera)最早的原型是出自法国作家加斯顿·勒鲁(Gaston Leroux)的小说《Le Fantom De L'opera》。十九世纪到二十世纪初在法国蓬勃兴起了的各种惊险、侦探、爱情小说，《Le Fantom De L'opera》便是其中的一员。不过它在当时其实并不是很有名的小说，甚至也不是勒鲁最有名的作品。但是在二十世纪二十年代，它却成为无声电影和早期恐怖电影的宠儿，解放前中国拍摄的电影《夜半歌声》就是根据此书改编的。在这些电影中，Phantom一直只是吸血鬼一类的怪物，电影投资者只是考虑他的形象如何能将观众吓个半死。

　　新老合作的魅影剧组

　　《剧院魅影》的导演乔·舒马赫是人们耳熟能详的，他不是那种超凡脱俗的人物，但他总是能够在商业片和艺术片中找到一个平衡点，既能充分的表现自己的思想，又能为大众所接受和认同。虽然也有象《蝙蝠侠与罗宾》这样的失败作品，但象《8MM》、《完美无暇》、《狙击电话亭》、《毒家新闻》等等，都很好的表现出了乔·舒马赫对电影语言的运用和把握。

　　不过，执导《剧院魅影》是乔·舒马赫第一次涉足音乐题材，对于他，也是一个全新的体验。

　　魅影背后的故事

　　由于《剧院魅影》音乐剧上演近20年来风靡全球，跻身于世界四大经典音乐剧之列，票房收入超过了32亿美元，所以据此改编的电影也备受期待。早在1989年，华纳兄弟电影公司就购买了《剧院魅影》的电影版权，然而却因为原定女主演莎拉·布莱曼的中途辞演而搁浅。此次华纳公司再度慎重地把《剧院魅影》提上拍摄日程，却没有大手笔投资。对此，韦伯表示：“整部影片的投资是5500万英镑，如果请屈伏塔或是班德拉斯，肯定8000万英镑都不够。”

　　没有顶级影星的助阵，电影版《歌剧魅影》的制胜法宝在于韦伯的音乐和感人至深的爱情故事。该片导演乔·舒马赫评价说：“近来年，人们对音乐片的热情又回来了。历经一年多时间拍摄完成的145分钟的电影版《剧院魅影》将带给观众更加美轮美奂、变化多姿的视听享受。”影片执行监制奥斯丁·肖表示：“观众对于音乐剧《剧院魅影》的狂热绝对是电影版票房的保证。只要有一半看过这个音乐剧的观众去电影院观赏这部电影，我们的票房就能达到3.5亿美元。”